BEAST

Beast on Mblaqin kanssa samana vuonna debytoinut bändi ja on näistä kahdesta se hieman menestyneempi bändi. En ihmettele sitä lainkaan koska Bestin tyyli on ehkä enemmän kaupallinen ja valtayleisön mieleen. Aloin kuunnella Beastia samoihin aikoihin Mblaqin kanssa enkä oikeastaan osaa sanoa kummasta bändistä pidän enemmän. Bändeillä on ihan oma tyylinsä ja heitä ei voi sinänsä verrata toisiinsa. Pidän molempien bändien tyyleistä ja kummankin oma tyyli sopii heille mainiosti.

Beast debytoi myös vuonna 2009 levy-yhtiöstä Cube Entertainment. Bändiin kuuluu kuusi jäsentä Doo Joon (-89), Hyun Seung (-89), Jun Hyung (-89), Yoseob (-90), Gikwang (-90) ja Dong Woon (-91). Heidän ensimmäinen sinkkunsa Bad Girl on hyvin tyypillinen k-pop kappale. Siinä on kiva ja innostava rytmi ja sopivasti jäänteitä yhdeksänkymmentäluvun europopista. Musiikkivideo on hyväntuulinen ja jäsenet ovat selvästi innoissaan ensimmäisestä musiikkivideostaan. Kappaleen live esiintyminen sai huomiota erityisesti kun Gikwang ilahdutti uusia Beast faneja heittämällä paitansa pois erään esityksen aikana ja esittelemällä erittäin hyvää ja lihaksikasta kroppaansa. Beastin ensimmäinen sinkku oli todellinen menestys ja sen ensimmäinen painos myi loppuun hyvin nopeasti. 

Levyn seyraava musiikkivideojulkaisu tuli kappaleesta Mystery. Musiikkivideolla ei ole jäsenten yhteistanssia lainkaan vaan videolla näytetään vain lähikuvia bändiläisistä. Musiikkivideon kantava tarina on käsi joka skeitaa ja tanssii. Kuulostaa tyhmältä, mutta ei sitä oikein muuten voi kuvailla. Musiikkivideo on todellinen Mystery eikä minulla ole kyllä aavistustakaan kenen käsi siinä skeittaa.

Vuonna 2010 Beastilta tuli oikein kasa aivan mahtavia kappaleita ja musiikkivideoita. Vuoden ensimmäinen sinkku sisälsi kappaleet Shock ja Say No. Pidän molemmista kappaleista todella paljon ja varsinkin Shock oli erittäin menestyksekäs. Shock on edelleen yksi heidän menestyneimmistä kappaleistaan ja he soittavat sitä edelleen live esiintymisien yhteydessä. Bändi esitti myös levyn kappaletta Special muutamaan otteeseen livenä. Kappale ei jotenkin sopinut heille, enkä voinut miettiä muuta kuin että kappale olisi voinut olla ennemmin Big Bangin kappale kuin Beastin. Tämä ehkä johtui sitä että kappale toi todella paljon mieleen Big Bangin Gara gara go kappaleen. Samalla muuten mainittakoon että Beastin jäsen HyunSeungista tuli melkein Big Bangin jäsen, mutta hänet karsittiin lopulta pois.

Best julkaisi seuraavan sinkkunsa ja markkinoi sitä kappaleella Breath / Soom. Kappale jatkoi hyvin shockin kaltaista tyyliä. Beastin musiikkivideot ovat suurimmaksi osaksi aika tumma sävyisiä, vaikka kappaleet eivät ole mitenkään erikoisen masentavia. Olen aina pitänyt Beastin tyylistä sekä musiikillisesti että ulkonäöllisesti. Beastilla ei ole ihan hirveän montaa aivan kauheaa musiikkivideo tyyliä ja jäsenten hiukset ovat suurimmaksi osaksi hyvässä järjestyksessä. Olen myös huomannut että kajaali näyttää aasialaisella miehellä lähes poikkeuksetta hyvältä. Varsinkin Kikwang näyttää todella hyvältä kun hänen silmiään on hieman rajattu.

Seuraavan sinkun Lights go on againin myötä Beast kokeili taitojaan näyttelijöinä ja teki kaksiosaisen tarina musiikkivideon. Tarinan ensimmäinen osa on kappaleesta beautiful, joka on ehdoton hyvänolon kesäbiisi. Musiikkivideolla tarinan ulkopuolella tapahtuva lauleskelu on vallan suloista ja Beast pääsi todella näyttämään myös söpön puolensa. Musiikkivideolla Jun Hyung, Yoseog ja Dong Woon ovat underground tanssikilpailijoita, jotka käyvät koulua ja harjoittelevat tanssia kaikki vapaa aikansa. Menestystäkin tanssi rintamalla tulee. Heidän kilpailijakseen ja uudeksi koulukaverikseen saapuu hieman nörtähtävä, mutta loppujen lopuksi tosi cool (ja niin suloinen) Kikwang, joka päätyy muiden poikien huonolle puolelle. DooJoon on erittäin vetävä DJ, Hyun Seung on yksi porukan kilpailijoista ja Naeun (Bändistä A-Pink) on tarinan pakollinen tyttö.

OSA1

OSA2

2011 Beast laajensi toimintaansa japanin markkinoille ja julkaisi siellä ensimmäisen levynsä So Beast, joka oli täynnä koreassa julkaistujen kappaleiden japaninkielisiä versioita. Samana vuonna he julkaisivat koreankielisen kappaleen Fiction, josta on olemassa sekä alkuperäinen versio että orkesteri versio. Molemmista versioista kuullaan pätkä Fictionin musiikkivideolla. Pidän molemmista versioista. Orkesteri version musiikki on todella kaunista, mutta en ole ihan varma sopiiko laulu tuon musiikin kanssa. Fiction oli yksi ensimmäisiä musiikkivideoita joita Beastilta katselin. Pidin musiikkivideosta todella paljon ja muutama tunti myöhemmin olin kolunnut Beastin kaikki musiikkivideot läpi ja vakuuttunut heistä todella. Aikaisemmin minulla oli todella vaikea muistaa korealaisia nimiä, joten keksi välillä jäsenille lempinimiä, koska en saanut heidän oikeita nimiä päähäni. Tämän videon perusteella annoin Hyun Seungille lempinimen menninkäinen. Älkää nyt Hyun Seungin fanit suuttuko, en antanut lempinimeä mitenkään pilkka mielessä. Annoin lempinimen sen vuoksi että minulle tuli automaattisesti menninkäinen mieleen Hyun Seungin herttaisesta ulkonäöstä. Myöhemmin huomasin kuitenkin ettei lempinimi oikeastaan sovi hänelle, koska hän näyttää menninkäiseltä vain Fictionin musiikkivideolla. Ehkä siksi tuo entinen lempinimi tuleekin mieleeni vain aina kun katselen Fictionin musiikkivideota.

Vuonna 2012 Beast julkaisi sinkun Midnight Sun ja japaninkielisen sinkun Midnight. Beast oli myös vastuussa yhdestä viimevuoden parhaista kappaleista Beautiful Night. Kappale on todellinen bilebiisi ja jopa ystäväni jotka eivät erityisemmin välitä k-popista pitivät tästä kappaleesta. Beastin tyyli tällä musiikkivideolla ja live esiintymisessä oli vain hieman erikoinen. Olenhan sanonut, että Beast ei yleensä tee mitään erityisen huonoja muotivalintoja. No, niitä oli pari tällä markkinointi kiertueella. Esimerkiksi Beautiful Night musiikkivideolla nähtiin pari ei niin imartelevaa hiustyyliä ja vaatemuotia. Ensimmäisenä mainittakoon Hyun Seungin hiukset, päätä myöden menevät ohuehkot punaiset hiukset, joista tulee hieman limainen vaikutelma. Ei ollenkaan hyvä. Hyun Seung tuntuu muutekin vetävän aina lyhyimmän korren hiustyylejä valitessa. Kikwangilla taas on aina ollut todella hyvät hiukset. Tällä musiikkivideolla kuitenkin näyttää siltä että vaaleaksi värjätessä hiukset ovat palaneet pahemman kerran ja päätyneet kuivaksi hieman kiharaksi kasaksi Kikwangin päänpäälle. Se ei todella ole hänen paras tyylinsä. Yoseob ja Doojoon näyttvät musiikkivideolla todella hyviltä. Heillä on hyvät hiukset ja hyvät vaatteet. Huonoihin vaatteisiin päästään sitten kun Dong Woon tulee ruutuun, kummatkaan puvut, mitkä hänellä on, eivät toimi ollenkaan. Samaa voi myös sanoa Hyun Seungin vaatteista. Muutamasta muodillisesta ohilyönnistä huolimatta itse kappale on aivan loistava ja se oli viimevuoden ehdoton kesäbiisini. Beast tuntui myös aloittavan (Big Bangin kanssa) tämän ”lähdetään amerikkaan kuvaamaan musiikkivideoita” –ilmiön, joka tuntuu jatkuvan vahvana vielä tänä kesänäkin. Tyyli saattoi toimia vielä viimevuonna, mutta nyt sitä näkee jo niin paljon että siitä alkaa pikkuhiljaa mennä maku. Kaikki ei ole parempaa vaikka se olisi tehty Amerikassa.

Tänä vuonna 2013 Beast julkaisi sinkun Hard to love, How to love. Tämä sinkku on siitä erikoinen, että kaikki laulut on puoliksi sanoittanut ja säveltänyt Jun Hyung. En ollut lainkaan tietoinen, että hän on niin lahjakas lauluntekijä. Olen enemmänkin aina kiinnittänyt huomiota Kikwangin ja Doojoonin tekemisiin. Jun Hyungin taidot pääsivät siis yllättämään. Bändi julkaisi kaksi kappaletta Will you be aright? ja I’m Sorry ennen varsinaista levyn julkaisua. Jun Hyung seurusteli pitkään Haran (bändistä Kara) kanssa. He erosivat muutama kuukausi sitten ja en voinut olla miettimättä onko Jun Hyung kirjoittanut jommankumman kappaleen heidän eronsa syistä. Sinkun julkaisu hetkellä julkaistiin myös musiikkivideo Shadow. Beast palaa taas hieman synkempi sävyisille musiikkivideourille. Shadow näyttää paikoittain hyvin paljon Say No:n musiikkivideolta, varsinkin musiikkivideon loppupuolella. Pidin musiikkivideosta ja kappaleesta heti ensikatsomisen/kuuntelun jälkeen. Musiikkivideota katsoessani en voinut olla hämmentelemättä Yoseobille yllättäen ilmestynyttä hauista. Yoseob on aina tunnettu söpöstä imagostaan ja siksi hän onkin ollut Beastin suosituin jäsen. Nyt hän on selvästi hieman hakenut imagon muutosta ja ainakin hauis tuli mielestäni ihan kulman takaa. Näin myös hänen vatsalihaksensa jossain showssa ja voin sanoa että hän on kyllä treenannut. Hassua kun jätkä on kuitenkin todella suloinen, mutta yhtäkkiä hän onkin oikein haba haba. Musiikkivideo näyttää kaikin puolin hieman miehistyneen Beastin ja tämä muutos on ihan sopiva.

Beastin on alusta alkaen ollut suosittu ja he ovat tehneet tasaisen hyvää tulosta kokoajan. Bändin jäsenet ovat viimeaikoina laajentaneet toimintaansa. Yoseob julkaisi ensimmäisen soolo levynsä vuoden lopussa 2012. Hänen soololevynsä menestyi kohtuullisen hyvin ja levyn markkinointikappale Caffeine pyöri listoilla kohtuullisen pitkään. Doojoon oli tehnyt muutamia näyttelijän töitä vuosien varrella, mutta keväällä tullut toimintasarja Iris 2 toi hänelle todellisen loiston hetken. Pidin sarjasta todella paljon ja mielestäni Doojoon teki sarjassa erittäin hyvää työtä. 

Jun Hyung pitää itsensä kiireisenä musiikkia kirjoittaessaan. HyunSeung on tehny Beastin lisäksi musiikkia Trouble Makerissa. Nimikkokappaleen musiikkivideon on erittäin hyvä ja se sisältää myös tämän hetken hehkutetuimman naisartisti Hyunan. HyunSeungin karisma ei pääse kunnolla esiin Beastissa ja siksi toivoisinkin hänen tekevän enemmän soolo projekteja tulevaisuudessa. Minusta tuntuu että hänessä on aivan valtavasti lahjakkuutta, mutta se ei vain saa ansaitsemaansa kunniaa saati pääse edes kunnolla esille. Beastin jäsenistä ehkä näkymättömin on kuitenkin DongWoon. Hänellä ei ole erityisen suurta roolia bändissä ja hän ei ole tehnyt mitään erityisen näyttävää bändin ulkopuolella.

Tulevaisuudessa toivon että Doojoon näyttelisi enemmän ja että HyunSeung tekisi enemmän soolo projekteja. Muuten Beastin palaset ovat oikeilla kohdillaan ja toivon että Beastin suosio jatkuu vahvana tulevaisuudessakin.

Vuoden 2012 mainitsemisen arvoiset uudet ”rookie” artistit, Osa 2

K-pop maailmaa hallitsevat poikabändit ja tämän vuoksi tiedän ehdottomasti enemmän poikabändejä kuin tyttöbändejä. Viimevuoden uusista bändeistä suurimmat kiinnostuksen kohteeni olivat poikabändeissä. Viimevuonna debytoi kuitenkin kohtuullisen monta tyttöbändiä/artistia ja ajattelin kirjoittaa tämän toisen osan heistä.

Ailee

Viimevuoden naisartisteista ei voi puhua mainitsematta Aileeta. Ailee (-89) on yksi niitä harvinaisia korealaisia soolo artisteja. K-pop on tunnettu ryhmistä ja bändeistä ja tämän vuoksi harva artisti on menestynyt yksinään. Ailee on harvinaisen lahjakas laulaja joka yllätti kaikki jo ensi singlellään Heaven, jossa hän pääsi heti esittelemän vahvaa ja persoonallista ääntään. Jos et ole vielä kuullut Aileesta, niin nyt on jo aikakin!

Ailee julkaisi ensimmäisen sinkkunsa Heaven helmikuussa 2012. Näin Aileen ensimmäisen kerran teinisarjassa Dream High 2. Hän oli kyllä mukana koko sarjan ajan, mutta hänellä ei ollut mitenkään erityisen näkyvää roolia. Muistan kyllä ihailleeni hänen ääntään jo tuolloin. Muutaman kuukauden päästä sarjan jälkeen silmiini osui Aileen sinkku Heaven, joka oli kyllä jo julkaistu aikaisemmin. En vain ollut törmännyt siihen. Ailee vakuutti minut heti ensikuuntelulla ja uskon hänen menestyvän todella upeasti. Kannattaa ehdottomasti mennä Youtubeen ja etsiä käsiinsä Aileen live esiintymisiä. Ne ovat todella upeaa kuunneltavaa ja katseltavaa. Ailee on kasvanut USA:ssa, joten hän puhuu sujuvaa englantia. Uskon että Aileen kaltaisella lahjakkuudella, joka hallitsee englannin täydellisesti, olisi todella mahtavat edellytykset menestyä myös kansainvälisesti. Kukaan ei ainakaan voi väittää ettei tyttö osaa laulaa. Häntä on kuvattu korean Beyonceeksi ja hän on myös tehnytkin muutaman tulkinnan beyonceen kappaleista.

Aileen julkaisi seuraavaksi musiikkivideon kappaleesta I Will Show You. Pidin kappaleen musiikkivideosta todella paljon. Videolla Aileen kanssa nähdään Mblaqin G.O, joka saattoi tietenkin olla myös yksi syy miksi katsoin videon niin monta kertaa. Kappale tuo mieleen ikivanhan kappaleen I Will Survive. Ensin kappaleessa hidas osio ja sen jälkeen lähtee kunnollinen bilemeininki. Tarina ja kappale kulkevat videolla käsi kädessä ja tämä toimii loistavasti.

Ailee palasi tänä vuonna uudella levyllään Doll House. Levyn markkinointi kappale U&I tuo esille showmaisen ja diivamaisen Aileen. Tämä sopii kyllä Aileen imagoon ja kappale on erittäin tarttuva. Aileella oli hieman ongelmia kappaleen koreografian kanssa ja hän loukkasikin itsensä muutaman kerran live-esiintymisten aikana. Loukkaantumiset eivät onneksi olleet erityisen vakavia ja hän pääsi jatkamaan levyn markkinointia ilman turhia taukoja. 

Ailee menestyy varmasti tulevaisuudessa. Toivon että hän kokeilee myös näyttelemistä uudestaan. Hänessä on varmasti potentiaalia myös sille saralle.

Juniel

Juniel (-93) on toinen soolo artisti joka herätti huomiota. Hän keräsi paljon huomiota puoleensa, koska hän teki paljon yhteistyötä tunnetun bändin CNBluen kanssa. Juniel on lahjakas kitaran ja pianon soitossa ja osaa myös säveltää kappaleita. Juniel teki itselleen nimeä Japanissa ennen kuin julkaisi ensimmäisen kappaleensa koreassa. Fool oli hänen ensimmäisen kappaleensa nimi ja mukana oli Junielin pitkäaikainen tuttu CNBluen Jung Yonghwa. Yonghwa oli itse asiassa syy miksi kuuntelin kappaleen alun perinkään. Juniel ja CNBlue ovat samassa levy-yhtiössä FNC Entertainmentissa ja tämän vuoksi yhteistyö on enemmän kuin oletettavaa. Junielista ei tuolloin ollut vielä paljon tietoa, joten en oikein perehtynyt häneen silloin.

Junielin virallinen debyytti kappale oli kuitenkin kappale Illa illa. Juniel sai markkinoinnissa jälleen apua CNBluelta, kun bändin rumpali MinHyuk esiintyi kappaleen musiikkivideolla. Illa illa sai hyvän vastaanoton, vaikka minuun se ei erityisemmin iskenyt.

Juniel  julkaisi muutaman sinkun ja oli kohtuullisen paljon esillä vuonna 2012. Tänävuonna hän julkaisi kappaleen Pretty boy, joka on herttainen hyvänmielen kappale. Junielin imago on söpö ja se kyllä sopii hänelle todella hyvin. Junielilla on myös jalka kohtuullisen hyvin oven välissä japanin markkinoille. Uskon, että hänen söpö imagonsa sopii myös japanin markkinoille.

En usko, että tulen mitenkään erityisesti seuraamaan Junielin tekemisiä. Kuuntelen ja katselen kyllä varmasti hänen kaikki uudet videonsa, mutta en usko että tulen kuuntelemaan häntä vapaa ajallani.

AOA (Ace of Angels)

Ensinnäkin rakastan bändin nimeä Ace of Angels. Joidenkin mielestä se saattaa olla aivan idioottimainen, mutta minä pidän siitä todella paljon. AOA sai osakseen paljon markkinointia jo ennen ensisinkun julkaisua. Heistä julkaistiin paljon trailereita. 

Bändiin kuuluu seitsemän ”enkeliä” ja yksi ”puoli enkeli”, joka on mukana vain bändiversiossa. Bändillä on tavallaan kaksi eri kokoonpanoa AOA:n tanssivapuoli ja AOA:n bändipuoli. Ace of Angelsiin kuuluu Choa (-90), Jimin (-91), Yuna (-92), Youkyung (-93), Hyejeong (-93), Mina (-93), Seolhyun (-95) ja Chanmi (-96). AOA debytoi kappaleella Elvis. Kappale on toisaalta todella ärsyttävä, mutta siinä on myös jotain todella koukuttavaa. Ehkä se on se, että kappaleen kuunneltuasi huomaat hyräileväsi ”elvis tiditidi elvis tiditidi elvis”. Musiikkivideolla nähdään kuinka enkelit laskeutuvat maanpinnalle ja piilottavat enkelimäiset piirteensä muulta maailmalta. Videolla nähdään bändin molemmat puolet sekä tanssiminen että bändi puoli. AOA markkinoi kappaleen molempaa versiota ahkerasti ja he saivat jälleen pisteitä erilaisuudestaan.

Bändin seuraava sinkku Get Out herätti kiinnostusta musiikkivideollaan. Bändin jäsenet olivat pukeutuneet erilaisiksi elokuvien sankarittariksi. Kuinka monta tunnistat? Musiikkivideo oli kekseliäs ja erilainen. Kappale on mielestäni hyvä, vaikka siinä ei olekaan Elvis- kappaleen tarttuvaa korvamato kertosäettä.

AOA piti kohtuullisen pitkän tauon enne seuraavaa sinkkuaan. Bändin jäsenistä ainakin Seoulhyun ja Hyejeong aloittivat näyttelijän uransa bändin valmistellessa seuraavaa levyään. Molemmat tytöt ovat myös esiintyneet F.T.Islandin musiikkivideoilla. Jos CNBlue auttaa Junielia markkinoinnissa niin voi kyllä sanoa että yhtälailla F.TIsland auttaa AOA:a. CNBlue, F.T  Island, Juniel ja AOA ovat kaikki saman levy-yhtiön FNC Entertainment leivissä, joten yhteistyö on oletettavaakin.

Bändi palasi tänä vuonna pelkkänä bändinä. Bändiversiota kutsutaan AOA Blackiksi. Heidän kappaleensa Moya oli todella letkeän kuuloinen kappale ja sitä kuuntelee hymyssäsuin päätä keinutellen. Toivon todella, että AOA julkaisee vielä lisää musiikkia tämän vuoden puolella. Heillä on ollut tähän mennessä niin hiljainen vuosi.

Vaikka bändi on välillä todella perinteinen tyttöbändi tansseineen kaikkineen, on joissain jäsenissä silti todellista asennetta ja tämän vuoksi heidän kokoonpanonsa herättää kiinnostusta. Usein bändin jäsenet ovat samankaltaisia, ilman erityistä persoonallisuutta ja tämän vuoksi monet tyttöbändit eivät jaksa kiinnostaa ensisinkkua pidemmälle. AOA on kuitenkin erimaata. Omasta mielestäni AOA on ehdottomasti viimevuoden paras tyttöbändi. He menestyivät ihan ok, mutta en silti ole varma onko bändin nimi hirveän tuttu k-pop fanien keskuudessa.

Muita mainitsemisen arvoisia kappaleita Rookie-artisteilta viimevuodelta:

Evol

Evolin debyytti kappale We are a bit different oli erittäin hyvä ja pidin heidän tyylistään. Ajattelin että tässä on hieman jotain uutta ja mielenkiintoista. Tämä ei kuitenkaan jatkunut ensisinkkua pidemmälle. Heidän uusin kappaleensa Get Up oli pettymys. Evol oli muuttanut tyyliään paljon ja mielestäni suunta ei ollut erityisen hyvä.

EXID

Exidiltä tuli viimevuonna kolme musiikkivideota ja pidin niistä jokaisesta. Every night oli kuitenkin se kappale, joka tulee minulle ensimmäisenä mieleen, kun alan miettiä EXIDia. Nuo vaatteet ja tuo tanssi kuvaavat hyvin toisiaan ja sopivat mahtavasti hidastempoiseen kappaleeseen. Kappale tuo myös hyvin esiin jäsenten laulullisen taidon.

Goddess

Goddess - Farewell Party

 

Kappale oli mielestäni todella hyvä. Musiikkivideossa ei sinänsä paljon ollut mitään erikoista juonta. Ainoa vähänkään mielenkiintoinen kohta oli kun tyttö kohtaa poikaystävänsä tai todennäköisesti tämän tapaamisen jälkeen entisen poikaystävänsä ZE:A:sta tutun Dongjunin. Muuten musiikkivideolla ei ole mitään erikoista. Goddess on ollut todella hiljaa debyyttinsä jälkeen, enkä tiedä mistä tämä johtuu. Toivottavasti he eivät kuitenkaan lopettaneet heti ensisinkkunsa jälkeen.

Vuoden 2012 mainitsemisen arvoiset uudet ”rookie” artistit, Osa 1

Kirjoitin omat jutut jo kahdesta viimevuoden ehkä menestyneimmästä uudesta bändistä EXO ja B.A.P. Ajattelin kuitenkin puhua muistakin viimevuonna debytoineista bändeistä. Viimevuosi oli oikeaa uusien bändien tulvaa ja jossain vaiheessa kiinnostus uusia bändejä kohtaan vaan lopahti. Bändejä tuli niin paljon, että kaikkiin ei jaksanut kiinnittää huomiota. Jotkut bändit löysivät kuitenkin tiensä minun kiinnostuksen kohteeksi ja ajattelinkin nyt jakaa muutamia bändejä, jotka olivat mielestäni viimevuoden parhaita uusia artisteja. Ensimmäisessä osassa käyn läpi viimevuonna tulleita poikabändejä.

100%

100% tuli ainakin monelle Teen Top faneille tutuksi jo ennen bändin virallista debyyttiä. 100% oli vieraana Teen Topin muutamalla keikalla ja he olivat keränneet itselleen pienen faniryhmän jo enne ensisinkun julkaisua. Virallisesti bändi debytoi syyskuussa 2012. Bändiin kuuluu seitsemän jäsentä Minwoo (-85), Rockhyun (-91), Jonghwan (-92), Chanyong (-93), Changbum (-93), Hyukjin (-93) ja Sanghoon (-93). Täytyy myöntää että bändiläisten nimet piti luntata netistä. Kaikki nimet ovat hyvin korealaisia ja pitkiä, joten en millään meinaa saada niitä kaikkia päähäni.

100% on TOP Median listoilla. Bändin virallisena tuottajana toimii Andy Lee. Andy Leellä on omakohtaista kokemusta bändissä olemisessa, koska hän on korean tämän hetken pisimpään aktiivisena olleen bändin Shinhwan jäsen.

100% debytoi kappaleella Bad Boy. Kappale oli mielestäni heti alusta alkaen todella hyvä, mutta isoin huomioni kiinnittyi kuitenkin kappaleen tanssiversio musiikkivideoon. Kappaleen koreografia, jätkien tyylit ja kappale sopivat yhteen aivan täydellisesti. Video on ehdottomasti yksi parhaimpia tanssiversio musiikkivideoita. Pidin myös siitä, että 100% ei ottanut mitään outoa debyytti lookia. Liian moni uusi bändi ottaa aluksi liian erikoisen asustuksen tai hiukset, erottuakseen joukosta. 100% tyyli ei ollut mitenkään oudolla tavalla silmiin pistävä. Se enemmänkin erottui joukosta edukseen ja oli virkistävän normaali ja muodikas. Vaatteet olivat vaatteita, joita tuon ikäiset nuoret miehet juuri käyttävän, tai ainakin heidän pitäisi käyttää. Näyttää meinaan hyvältä! (Olihan siellä tietenkin muutama mielenkiintoinen ja hieman erikoinenkin vaate, mutta 90% oli kuitenkin aika normaaleja vaatteita ja se on harvinaista k-popissa.) 

Tänä vuonna 100% kropat saivat ainakin huomiota osakseen. He olivat treenanneet todella urakalla tulevaa levyään varten ja näyttävät treenattua kroppaansa niin levyn promo kuvissa kuin musiikkivideollakin. Want U Back toimi bändin uuden levyn markkinointi kappaleena. Live esiintymien sisältää myös osuuden jossa Sanghoon repii paitansa auki ja esittelee vatsalihaksiaan. Kappaleen tanssimusiikkivideo oli taas aivan mahtava ja vain vahvisti että 100% on mielestäni yksi parhaista tanssiryhmistä, vaikka ovatkin vielä niin uusi ryhmä. Musiikkivideolla on jälleen mielenkiintoisia ja kekseliäitä tanssiliikkeitä, joissa on kyllä hyvin paljon samaa kuin Bad boy:n musiikkivideolla. Kappaleessa ei ole mitään hirveän monimutkaisia tanssikuvioita, mutta silti tanssi toimii todella hienosti ja vakuutti ainakin minut.

100% ei ole saanut mitään erikoiseen suurta huomiota osakseen ja sen vuoksi aika harva, varsinkin kansainvälinen fani, on törmännyt kyseiseen bändiin. Suosittelen kuitenkin että tutustut bändiin, varsinkin jos pidät todella hyvin tanssivista poikabändeistä.

Nu’est

Nu’est tuli ensimmäisen kerran tutuksi samassa levy-yhtiössä toimivien artistien After Schoolin ja Sondambin musiikkivideolta Love letter. He markkinoivat myös kappaletta, joten he pääsivät esiintymään isoihin musiikkiohjelmiin. Joidenkin bändiläisten naamat saattoivat siis näyttää tutuilta kun Plendis Entertainment julkaisi uuden bändinsä Nu’est. Bändiin kuuluu viisi jäsentä Aron (-93), JR (-95), Baekho (-95), MinHyun (-95) ja Ren (-95). Nu’estin debyytti kappale Face sai hyvän vastaanoton, vaikka saikin hieman kritiikkiä siitä että musiikkivideolla ja koreografiassa on hieman väkivaltaa. Mielestäni tappelu on hienosti ja mielenkiintoisesti lisättyä koreografiaan ilman, että se vie liikaa huomiota.

Nu’estin seuraavassa julkaisu kappaleessa Action on ainakin musiikillisesti hyvin Michael Jacksonmaisia elementtejä. Kappale on ihan hyvä jatko Face:lle ja vahvisti Nu’estin tyyliä.

Tänä keväänä Nu’est julkaisi kappaleen Hello. Kappaleen jälkeen jokainen osaa varmasti vastata puhelimeen koreaksi, sillä sitä toistetaan kappaleessa monta kertaa. Kappale on kivaa kuunneltavaa, mukavaa kuulla Nu’estilta hieman rauhallisempi kappale. Kappaleessa on silti hyvä koreografia, jossa on käytetty hyvin hyväksi myös taustatanssijoita. Musiikkivideon tarina on myös kohtuullisen yksinkertainen ja se on hyvässä tasapainossa tanssillisen ja kasvo lähikuvien kanssa. 

BTW. Olenhan sanonut moneen kertaan, että korealaiset miehen ovat usein todella kauniita ja ajoittain jopa hieman tyttömäisiä. Yleensä se ei erityisemmin häiritse minua, mutta Ren on vähän niillä rajoilla. Ren on todella kaunis ja ehkä tyttömäisimmän näköinen poika k-pop maailmassa mitä minä olen nähnyt. Täytyy myöntää, että täytyi ihan katsoa uudestaan, että olihan se nyt poika?

Nu’est on tässä mainitsemistani bändeistä varmasti menestynein ja mielestäni he ovat myös näistä potentiaalisimmat menestyjät. He tulevat varmasti pääsemään pitkälle ja odotan kyllä mielenkiinnolla heidän seuraavaa sinkkuaan.

A-jax

 

Ennen virallisen nimen julkaisua bändi tunnettiin ja alustavasti markkinoitiin nimellä DSP Boyz. Heistä julkaistiin muutamia trailereita ja valokuvia, älä siis ihmettele jos törmäät Ajaxin bändikuvaan, mutta kuvassa lukee DSP Boyz. Tämä oli bändin työnimi, ennen kun bändi nimettiin virallisesti Ajaxiksi. Bändiin kohdistui kohtuullisen suuret odotukset, ei vain siksi että bändi on DSP Median uusin tulokas (yrityksen kirjoilla on esimerkiksi Kara, Rainbow ja kulta-aikanaan SS501) vaan myös siksi että heidän debyytti musiikkivideonsa tekoon oli upotettu tuhottomasti rahaa. Ennen virallista debyyttiä bändi julkaisi musiikkivideon Never let go jota tähditti Hara bändistä Kara. Musiikkivideolla ei näkynyt itse bändiläisiä ollenkan vaan video julkaistiin, jotta ihmiset saisivat todella kuunnella heidän laulullista taitoaan, ennen virallisen debyytin tekemistä. Kappale on kaunis ja se sai minut myös odottamaan bändin debyyttiä vielä kiinnostuneemmin. 

A-Jax julkaisi näyttävän musiikkivideonsa One 4 U. Pidän kappaleesta ja sen koreografiasta todella paljon. En vain oikein tiedä kannattiko musiikkivideon erikoistehosteisiin käyttää niin paljon rahaa. Onhan video ihan näyttävä, mutta vähemmillä tehosteillakin olisi pärjätty. Musiikkivideon tarina itsessään jäi kuitenkin hieman hämärän peittoon. Loppujenlopuksi olin kyllä erittäin vakuuttunut A-jaxista ja he olivat yksiä niistä harvoista uusista bändeistä, jotka iskivät minuun heti ensikuuntelulla. Ajax on julkaisut vuoden sisällä viisi musiikkivideota joista neljä ovat olleet todella hyviä. Hot Game oli aivan loistava ja musiikkivideolla loisti niin Ajax kuin Nicolekin (Kara).

Kappale 2MYX on saman ihmisen kirjoittama kuin Girls Generationin kappale Run Devil Run. Sanat ovat myös aivan selvä vastaus Girls Generationin kappaleeseen. Olisi ollut tosi hienoa nähdä yhteisesitys, jossa molemmat bändit laulaisivat osansa ja periaatteessa vastaisivat toisilleen. Lukekaapa sanat. Run Devil Run on tytön ajatukset ja 2MYX taas ovat pojan ajatukset samasta tilanteesta.

Täältä löytyy ainakin yksi video, joka on yhdistänyt molemmat kappaleet:

http://www.youtube.com/watch?v=AFnXhp74MLk

Pidän Ajaxista todella paljon, mutta heidän viimeisin videonsa ja kappaleensa Insane oli todellinen ohilyönti. Odotin heiltä niin paljon, mutta jouduin kyllä karvaasti pettymään. Ajax sortui tähän tämän hetken sekopäinen video trendiin. No sopihan se kappaleeseen, mutta mielestäni sellaisia videoita on vain nähty tänä vuonna aivan liikaa. Ne eivät jaksa kiinnostaa tai yllättää enää. Toivon todella, että Ajax palaa alkuperäiselle linjalleen ja Insane oli vain kappaleen nimen mukaisesti hetkellistä sekoilua.

Muita mainitsemisen arvoisia kappaleita Rookie-artisteilta viimevuodelta:

C-Clown

C-Clown ei debyytti kappaleellaan Solo vakuuttanut ainakaan minua, mutta kun Far away… Young Love:n draama musiikkivideo julkaistiin. Olin aivan myyty. Kappale oli aivan loistava, siinä on hienot sanat ja musiikkivideo oli mielestäni paras draamamusiikkivideo viimevuodelta. Musiikkivideon tarina on todella hyvin ja selkeästi tehty. Vakuutuin todella Kangjunin näyttelijän taidoista. Hän oli todella vakuuttava. Musiikkivideo kannattaa ehdottomasti katsoa tekstitettynä, jotta saa kaiken varmasti irti. Tässä siis mielestäni viimevuoden paras draamamusiikkivideo:

Kannattaa isontaa ruutu jotta näkee paremmin tekstitykset

Cross Gene

Cross Gene teki aivan loistavan kesäbilebiisin Ladidadi. Voi olla että bändi jää vain tähden lennoksi, mutta ladadadi on ehdottomasti kuuntelemisen arvoinen kappale. Oikeastaan koko heidän ensimmäinen levynsä on kuuntelemisen arvoinen. Ladidadin koreografiassa on monia erittäin idioottimaisia ja hauskoja juttuja, mutta ainakin kappale itsessään toimii. Cross Gene on jäänyt aikalailla taka-alalle ja heidän uusin kappaleensa Shooting Star ei näyttänyt menestyvän yhtään paremmin. Se on aika sääli, koska bändillä on todella hyviä kappaleita, mutta heidän tyylinsä ja musiikkivideonsa ei vain jotenkin kohtaa musiikin kanssa. Heidän musiikkivideonsa ovat ”taiteellisia” kun taas heidän musiikkinsa on todella tanssittavaa yökerho tavaraa.

Oi, he näyttävät niin hyviltä tuossa mustassa huoneessa, jossa on tuo epämääräinen vaalea möhkäle tuossa taustalla. Tuo tyyli sopii heille todella hyvin ja tässä bändissä on muuten hyvännäköisiä miehiä.